anvendelse af LED elektronisk stor skærm i digital dans skønhed

Der er fire misforståelser i anvendelsen af ​​LED-elektronisk storskærm inden for digital danseskønhed
1. Misbrug af live scener vil føre til konflikten mellem den digitale danseskønhed og forestillingens indhold.
2. Misbrug af LED-elektronisk storskærm vil forårsage konflikt med lyseffekten, eller ødelægge effekten af ​​lyseffekt.
3. Det er vanskeligt at relæse hele LED-elektronikskærmen uden at overveje det lokale layout.
4. Manglen på pladsfølelse af LED-elektronisk storskærm i digitalt dansedesign begrænser den visuelle udvidelse af forestillingsscenen.
Hvis du nøje overvåger de store fester, koncerter og lanceringer af nye produkter, det er ikke svært at se, at der vil være forskellige misforståelser på større forestillingssteder, hvilket kan være forårsaget af kun at overveje den overordnede situation og ignorere detaljerne, eller ved forkert koordinering med belysning. Løsningen introduceres kort af producenterne af mini-fotoelektriske LED-skærme.
1. At tage LED-elektronisk storskærm i den digitale dans som en del af programindholdet, lad den elektroniske storskærm med LED køre gennem hele forestillingen med programmet som guide, i stedet for at lade programmet blive domineret af LED-elektronisk storskærm.
Når man designer scenen, mange designteam er vant til at adskille forestillingen på scenen fra den digitale danseskønhed på LED elektronisk storskærm, og præsenterer derefter henholdsvis forskellige effekter, for at opnå effekten af ​​en plus en større end to. Imidlertid, det er bevist forkert. Sceneoptræden er baseret på sceneoptræden, mens LED elektronisk storskærm kun bruges som en hjælpefunktion til at gøre programmet til et stærkere visuelt chok og fordybende ydeevne. Hvis den primære og sekundære position for LED-udlejningsskærm og programydelse er omvendt, den forventede effekt opnås ikke.
Derfor, sceneoptræden skal baseres på ydeevne, og LED-elektronisk storskærm med digital danseskønhed kan kun bruges som en ekstra rolle. Det vil sige, videoeffekten, farve reversibilitet, lysstyrke, kontrast, grå niveau, bevægelseshastighed og udsendelsesindhold på LED-udlejningsskærmen skal justeres kontinuerligt med programmet for at opnå tilfredsstillende resultater, for at sikre, at programmet og videoen kan synkroniseres, og LED-udlejningsskærmen kan ikke vinde publikum.
2. Før du designer digital danseskønhed, vi skulle lytte, Læs, tænke og udveksle meninger og sager om andre
Selvom der er mange designsager fra ind- og udland, de kan ikke kommunikere med hinanden. Derfor, inden projektets start, nogle erfarne kreative teams vil oprette et professionelt team inklusive designteam, video design, lysdesign og programdirektør for at diskutere, hvordan man forbedrer hele forestillingen. Efter at have set programlisten, forestillingslokalet og den effekt, som arrangøren ønsker at opnå, de vil begynde at deltage i hele designet og fremsætte forskellige synspunkter og meninger, for at opnå en høj grad af samarbejde i alle aspekter og ekko hinanden på samme tid.
Denne tilgang er forskellig fra mange indenlandske produktionsteam, der først bestemmer programmets kreativitet og indhold, og lad det relevante personale derefter bestemme deres egen del af designet. Selvom denne form for arbejdsdeling og samarbejde også er gavnlig, hvis alle udfører deres eget arbejde og har forskellige meninger, det vil kun gøre den digitale danseskønhed ude af harmoni med festivalen for nylig. Sammenlignet med ovenstående metode, som gør det muligt for alt relevant personale at deltage i det overordnede design i starten af ​​programmet, ovenstående metode er åbenlyst mere passende. Denne måde kan få alle mulige relevante afdelinger og programmer til at opnå en høj grad af enhed, og sikre programmets visuelle og kunstneriske effekter.
3. For stor og blændende i digital dans
Mange indenlandske festarrangører er chokerede over at se de store scener og seje scener præsenteret af andres programmer, så de lod designteamet være så stort og sejt som muligt i begyndelsen af ​​dansedesignet. Dette krav er ikke overdreven, men forfølgelsen af ​​store og blændende, og ignorere det overordnede layout, så ser det ud til, at programmet er lidt svagt. Festen skal være opmærksom på den overordnede scenestemning, rytme, op og nedture, så i designet, der skulle være både store scener og lille kunstnerisk opfattelse, så publikum kan føle den chokerende visuelle effekt og fordybende oplevelse. Tværtimod, kun fokusere på store scener og seje, vil kun lade publikum producere visuel træthed, eller følelsen af ​​primær og sekundær.