Φώτα LED, οδηγός ICS, τροφοδοτικά, Συνδέσεις σήματος ισχύος, και άλλα υλικά είναι βασικοί παράγοντες που καθορίζουν την ποιότητα των οθονών LED. Επομένως, Ο αυστηρός έλεγχος ποιότητας πρέπει να εφαρμόζεται κατά την επιλογή υλικών, και οι σχετικές δοκιμές πρέπει να διεξάγονται με απαιτήσεις υψηλότερες από τα πρότυπα της βιομηχανίας για την επαλήθευση των διαφόρων λειτουργικών απαιτήσεων των οθονών LED.
Λόγω της ειδικής φύσης της σκηνής οδήγησε οθόνες οθόνης, Απαιτείται υψηλή σταθερότητα κατά τη διάρκεια της λειτουργίας. Έτσι, κάθε πτυχή του συστήματος ελέγχου του συστήματος έχει μια καυτή λειτουργία αντιγράφων ασφαλείας, συμπεριλαμβανομένης της αποστολής βίντεο και λήψης συσκευών, καλώδια μετάδοσης σήματος, και τα λοιπά. Μπορεί να διασφαλίσει ότι σε περίπτωση απροσδόκητης κατάστασης σε ένα συγκεκριμένο μέρος του συστήματος, Το σύστημα μπορεί να διαγνώσει και να μεταβεί αυτόματα στη συσκευή αντιγράφων ασφαλείας με εξαιρετικά γρήγορη ταχύτητα, Και ολόκληρη η διαδικασία μεταγωγής δεν θα επηρεάσει την επίδραση της εμφάνισης στον ιστότοπο. Όσον αφορά τον δομικό σχεδιασμό, Εξασφαλίζοντας παράλληλα την εμφάνιση και τη μόδα του κουτιού, Είναι επίσης απαραίτητο να εξασφαλιστεί η καλή διάχυση θερμότητας και μεθόδων γρήγορης ματίσματος.
Η προηγούμενη ενότητα συζήτησε κυρίως τις απαιτήσεις σχεδιασμού για οθόνες οθόνης LED Stage LED. Τώρα, Ας αναλύσουμε τις κοινές παρανοήσεις της χρήσης Στάδιο LED ενοικίασης οθονών οθόνης μαζί.
1. Η κατάχρηση των οθονών LED έχει διαταράξει το φαινόμενο φωτισμού που πρέπει να υπάρχει στην περιοχή απόδοσης σκηνής
Η σταδιακή μείωση του κόστους παραγωγής και χρήσης των οθονών LED οδήγησε πολλούς δημιουργούς να επιδιώξουν τυφλά την έννοια του “Πανορραμικός σχεδιασμός σκηνής βίντεο”. Οι οθόνες ενοικίασης LED χρησιμοποιούνται ευρέως στο σχεδιασμό σκηνής, και μάλιστα αντικαταστάθηκε με οθόνες οδήγησης LED για όλες τις σκηνές σχεδιασμού σκηνής. Ωστόσο, Πολλοί δημιουργοί έχουν παραβλέψει την πραγματικότητα που οδήγησαν οι οθόνες μπορούν εύκολα να προκαλέσουν τεράστια φωτεινή ρύπανση στη σκηνή. Μέχρι να σχεδιαστεί και να παραχθεί η σκηνή, Και ο συνολικός φωτισμός συντίθεται, Το έχουν ήδη μετανιώσει.
Στο συνολικό σχεδιασμό του προγράμματος, Ο φωτισμός παίζει τεράστιο ρόλο, καθώς μπορεί να δημιουργήσει μια μαγική αίσθηση χώρου και ιεραρχίας σε ολόκληρη τη σκηνή, Κάνοντας τη συνολική οπτική παρουσίαση πιο πλούσια και ενδιαφέρουσα. Στο παραδοσιακό σχεδιασμό, Η μόνη πηγή φωτός είναι το σύστημα φωτισμού, και ο σκηνοθέτης, σχεδιαστής φωτισμού, και ο σχεδιαστής σκηνής συνεργάζεται για να δημιουργήσει ένα μοναδικό χώρο σκηνής χρησιμοποιώντας φωτισμό. Αλλά με την ευρεία χρήση των οθονών LED, Η κατάσταση υποβλήθηκε σε τεράστια αλλαγή. Εκτός από το σύστημα φωτισμού, Διάφορες οθόνες Luminous LED προστέθηκαν επίσης στις πηγές φωτισμού στο χώρο της σκηνής. Κατά τη διάρκεια της αναπαραγωγής διαφόρων υλικών βίντεο, Οι οθόνες LED αλλάζουν συνεχώς την φωτεινή ένταση και το χρώμα τους λόγω αλλαγών στην εικόνα. Αυτό το χαρακτηριστικό καθιστά τον έλεγχο φωτισμού στη σκηνή πιο περίπλοκο, Και ο συνδυασμός φωτός είναι επίσης πιο δύσκολος.
2. Η κατάχρηση σκηνών πραγματικής ζωής οδηγεί σε μια τεράστια σύγκρουση μεταξύ του σχεδιασμού του σκηνικού βίντεο και του περιεχομένου του προγράμματος από την άποψη της φόρμας
Η συνεχής αναβάθμιση της τεχνολογίας κατασκευής οθόνης LED έχει κάνει πολλές ομάδες παραγωγής και διοργανωτές που δεν μπορούν να καταργήσουν το “υψηλής ευκρίνειας” Χαρακτηριστικά των οθονών LED, που μπορεί εύκολα να οδηγήσει στην εσφαλμένη αντίληψη του “Χάνοντας το μεγάλο για το μικρό” στη δημιουργική διαδικασία. Προκειμένου να αντικατοπτρίζουν τα χαρακτηριστικά των οθονών υψηλής ευκρίνειας όσο το δυνατόν περισσότερο, Η ομάδα παραγωγής συχνά αρέσει να παίζει ειδικά βίντεο πραγματικής ζωής στον ζωντανό βίντεο τοίχο ως σχεδιασμό σκηνής φόντου. Για παράδειγμα, σε προγράμματα τραγουδιού και χορού, Ένας μεγάλος αριθμός αστικών τοπίων και πολιτιστικής ζωής παίζονται για να επιτευχθεί ο συνδυασμός της ερμηνείας της τέχνης του προγράμματος και της παρουσίασης της πραγματικότητας της οθόνης, Αλλά το αποτέλεσμα είναι αντιπαραγωγικό.
Οι παραστάσεις σκηνής επιδιώκουν μια υψηλή αίσθηση μορφής, με χρώματα, φωτισμός, και τους σχηματισμούς ως κύρια εστίαση. Ωστόσο, Τα περισσότερα βίντεο ζωντανής δράσης έχουν υπερβολικά πλούσια χρώματα και τα χρησιμοποιούν ως το κύριο υπόβαθρο της σκηνής, που μπορεί να προκαλέσει μεγάλη ζημιά στην επίσημη ερμηνεία του προγράμματος σκηνής και να δημιουργήσει μια αίσθηση σύγχυσης για το κοινό, όπως “Δεν είναι σε θέση να δει” και “Χωρίς να ξέρετε πού να κοιτάξετε”. Ο σχεδιασμός που προοριζόταν αρχικά για την ενίσχυση του αποτελέσματος του προγράμματος έχει τελικά τεράστιο αντίκτυπο στην προβολή του κοινού και παραβιάζει τη βασική αρχή του σχεδιασμού και της παραγωγής σκηνής που εξυπηρετεί το πρόγραμμα.
