LED 조명, 드라이버 IC, 전원 공급 장치, 전원 신호 커넥터, 다른 재료는 LED 화면의 품질을 결정하는 주요 요인입니다.. 따라서, 재료를 선택할 때는 엄격한 품질 관리를 적용해야합니다, LED 화면의 다양한 기능 요구 사항을 확인하기 위해 업계 표준보다 높은 요구 사항으로 관련 테스트를 수행해야합니다..
스테이지 LED 임대 디스플레이 화면의 특별한 특성으로 인해, 작동 중에 높은 안정성이 필요합니다. 시스템 제어 체계의 모든 측면에는 백업 기능이 핫입니다., 비디오 전송 및 수신 장치 포함, 신호 전송 케이블, 등. 시스템의 특정 부분에서 예기치 않은 상황이 발생할 경우, 시스템은 매우 빠른 속도로 자동으로 진단하고 백업 장치로 전환 할 수 있습니다., 전체 스위칭 프로세스는 현장의 디스플레이 효과에 영향을 미치지 않습니다.. 구조 설계 측면에서, 상자의 외관과 패션을 보장하는 동안, 또한 우수한 열 소산과 빠른 스 플라이 싱 방법을 보장해야합니다..
이전 섹션에서는 주로 Stage LED Rental Display Screens의 설계 요구 사항에 대해 논의했습니다.. 지금, 일반적인 사용 오해를 분석해 봅시다 단계 LED 임대 디스플레이 화면 함께.
1. LED 스크린의 남용은 스테이지 성능 영역에 존재 해야하는 조명 효과를 방해했습니다.
LED 스크린의 생산 및 사용 비용의 점진적인 감소로 많은 제작자들이 맹목적으로 개념을 추구하게되었습니다. “파노라마 비디오 스테이지 디자인”. LED 대여 디스플레이 화면은 무대 디자인에 널리 사용됩니다., 모든 단계 디자인 장면에 대한 LED 임대 디스플레이 화면으로 교체했습니다.. 하나, 많은 제작자들은 LED 스크린이 무대에 쉽게 가벼운 오염을 일으킬 수있는 현실을 간과했습니다.. 당시 무대가 설계되고 생산됩니다, 전체 조명이 합성됩니다, 그들은 이미 그것을 후회했습니다.
프로그램의 전반적인 디자인에서, 조명은 큰 역할을합니다, 전체 단계에서 마법의 공간 감각과 계층 구조를 만들 수 있으므로, 전반적인 시각적 프레젠테이션을 더 풍부하고 흥미롭게 만듭니다. 전통적인 무대 디자인에서, 유일한 광원은 조명 시스템입니다, 그리고 감독, 조명 디자이너, 그리고 무대 디자이너는 함께 작업하여 조명을 사용하여 독특한 무대 공간을 만듭니다.. 그러나 LED 화면의 광범위한 사용으로, 상황은 큰 변화를 겪었다. 조명 시스템 외에도, 스테이지 공간의 조명 소스에 다양한 셀프 시설 LED 스크린이 추가되었습니다.. 다양한 비디오 자료를 재생하는 동안, LED 화면은 그림의 변화로 인해 빛나는 강도와 색상을 지속적으로 변경합니다.. 이 특성은 무대의 조명 제어를 더욱 복잡하게 만듭니다., 그리고 빛의 조합도 더 어려워집니다.
2. 실제 장면의 남용은 비디오 스테이지 디자인과 프로그램 컨텐츠 사이의 형태로 큰 충돌로 이어집니다.
LED 스크린 제조 기술의 지속적인 업그레이드로 인해 많은 생산 팀과 주최자가 “고화질” LED 화면의 특성, 쉽게 오해로 이어질 수 있습니다 “작은 사람을 위해 큰 것을 잃는다” 창조적 인 과정에서. 고화질 화면의 특성을 가능한 한 많이 반영하기 위해, 프로덕션 팀은 종종 라이브 비디오 월에서 특별 촬영 실제 비디오를 배경 무대 디자인으로 재생하는 것을 좋아합니다.. 예를 들면, 노래와 댄스 프로그램에서, 프로그램 아트 해석과 스크린 현실 프레젠테이션의 조합을 달성하기 위해 많은 도시 경관과 문화 생활 장면이 진행됩니다., 그러나 결과는 비생산적입니다.
무대 공연은 높은 형태의 형태를 추구합니다, 색상으로, 조명, 그리고 주요 초점으로서의 형성. 하나, 대부분의 라이브 액션 비디오는 지나치게 풍부한 색상을 가지고 있으며 무대의 주요 배경으로 사용합니다., 무대 프로그램의 공식 해석에 큰 손상을 줄 수 있고 청중에게 혼란감을 줄 수 있습니다., 같은 “볼 수 없습니다” 과 “어디를 볼지 모릅니다”. 원래 프로그램 효과를 향상시키기위한 디자인은 궁극적으로 청중의 시청에 큰 영향을 미치며 프로그램에 서비스를 제공하는 무대 디자인 및 제작의 기본 원칙을 위반합니다..
