Światła LED, ICS kierowcy, zasilacze, Złącza sygnału zasilania, a inne materiały to kluczowe czynniki, które określają jakość ekranów LED. W związku z tym, Podczas wybierania materiałów należy zastosować ścisłą kontrolę jakości, i należy przeprowadzić odpowiednie testy z wymaganiami wyższymi niż standardy branżowe w celu zweryfikowania różnych wymagań funkcjonalnych ekranów LED.
Ze względu na szczególną naturę ekranów wynajmu LED na scenie, Podczas pracy wymagana jest wysoka stabilność. Tak więc każdy aspekt schematu sterowania systemem ma funkcję tworzenia kopii zapasowych na gorąco, w tym urządzenia do wysyłania wideo i odbierania, kable transmisji sygnału, itp. Może to zapewnić, że w przypadku nieoczekiwanej sytuacji w określonej części systemu, System może automatycznie zdiagnozować i przełączać się na urządzenie kopii zapasowej z wyjątkowo szybką prędkością, a cały proces przełączania nie wpłynie na efekt wyświetlania na stronie. Pod względem konstrukcji, Zapewniając wygląd i modę pudełka, Konieczne jest również zapewnienie dobrego rozpraszania ciepła i szybkiego splicingu.
W poprzednim rozdziale omówiono głównie wymagania projektowe dotyczące ekranów wynajmu wynajmu LED na scenie. Teraz, Przeanalizujmy wspólne nieporozumienia użytkowania Ekrany wyświetlania wypożyczalni LED na scenie razem.
1. Nadużycie ekranów LED zakłóciło efekt oświetlenia, który powinien być obecny w obszarze wydajności scenicznej
Stopniowe zmniejszenie kosztów produkcji i wykorzystania ekranów LED doprowadziło wielu twórców do ślepej realizacji koncepcji “Panoramiczny projekt sceny wideo”. Ekrany wynajmu wynajmu LED są szeroko stosowane w projektowaniu scenicznym, a nawet zastąpione ekranami wynajmu LED dla wszystkich scen scenicznych. jednak, Wielu twórców przeoczyło rzeczywistość, że ekrany LED mogą łatwo spowodować ogromne zanieczyszczenie światła na scenie. Zanim scena jest zaprojektowana i produkowana, a ogólne oświetlenie jest syntetyzowane, Już tego żałowali.
W ogólnym projekcie programu, Oświetlenie odgrywa ogromną rolę, jak może stworzyć magiczne poczucie przestrzeni i hierarchii na całym scenie, dzięki czemu ogólna prezentacja wizualna jest bardziej bogata i interesująca. W tradycyjnym projektowaniu scenicznym, Jedynym źródłem światła jest system oświetlenia, i dyrektor, projektant oświetlenia, a projektant sceny współpracuje ze sobą, aby stworzyć unikalną przestrzeń sceniczną za pomocą oświetlenia. Ale z powszechnym użyciem ekranów LED, Sytuacja uległa ogromnej zmianie. Oprócz systemu oświetlenia, Do źródeł oświetlenia dodano również różne samozadowolne ekrany LED. Podczas odtwarzania różnych materiałów wideo, Ekrany LED nieustannie zmieniają swoją świetlistą intensywność i kolor ze względu na zmiany na zdjęciu. Ta cecha sprawia, że kontrola oświetlenia na scenie jest bardziej złożona, A połączenie światła jest również trudniejsze.
2. Nadużycie rzeczywistych scen prowadzi do ogromnego konfliktu między projektowaniem sceny wideo a treścią programu pod względem formy
Ciągłe modernizację technologii produkcji ekranów LED sprawiło, że wiele zespołów produkcyjnych i organizatorzy nie mogli odłożyć “Wysoka definicja” Charakterystyka ekranów LED, co może z łatwością prowadzić do błędnego przekonania “utrata wielkiego dla małych” W procesie twórczym. W celu jak najwięcej odzwierciedlać cechy ekranów wysokiej rozdzielczości, Zespół produkcyjny często lubi grać specjalnie kręcone filmy na ścianie wideo na żywo jako projekt sceny w tle. Na przykład, w programach piosenek i tańca, W celu osiągnięcia kombinacji interpretacji sztuki programowej i prezentacji rzeczywistości, odtwarzana jest duża liczba krajobrazów miejskich i kulturalnych, ale wynik jest efektowny.
Występy sceniczne dążą do wysokiego poczucia formy, z kolorami, oświetlenie, i formacje jako główne skupienie. jednak, Większość filmów akcji na żywo ma zbyt bogate kolory i wykorzystuje je jako główne tło sceny, co może powodować wielkie szkody w formalnej interpretacji programu scenicznego i stworzyć poczucie zamieszania dla publiczności, Jak na przykład “nie mogąc zobaczyć” i “Nie wiedząc, gdzie szukać”. Projekt pierwotnie miał na celu zwiększenie efektu programu ostatecznie ma ogromny wpływ na oglądanie publiczności i narusza podstawową zasadę projektowania i produkcji scenicznej.
