Pri uporabi LED elektronskega velikega zaslona na področju digitalne plesne lepote obstajajo štirje nesporazumi
1. Zloraba prizorov v živo bo privedla do konflikta med digitalno plesno lepoto in vsebino predstave.
2. Zloraba velikega elektronskega LED-zaslona bo povzročila konflikt z osvetlitvijo, ali uničiti učinek svetlobnega učinka.
3. Težko je posredovati celoten elektronski zaslon LED, ne da bi upoštevali lokalno postavitev.
4. Pomanjkanje prostora za elektronski velik zaslon LED v digitalnem plesnem oblikovanju omejuje vizualno razširitev uprizoritvene scene.
Če natančno opazujete glavne stranke, koncerti in predstavitve novih izdelkov, ni težko videti, da bodo na večjih prizoriščih nastopili različni nesporazumi, ki jih lahko povzroči le upoštevanje splošne situacije in neupoštevanje podrobnosti, ali z neustreznim usklajevanjem z razsvetljavo. Rešitev na kratko predstavljajo proizvajalci mini fotoelektričnih LED zaslonov.
1. Vključitev velikega elektronskega LED zaslona v digitalni ples kot del programske vsebine, pustite, da se velik elektronski LED-zaslon pokaže skozi celotno predstavo s programom kot vodilom, namesto da bi v programu prevladoval velik elektronski LED zaslon.
Pri oblikovanju odra, Številne oblikovalske ekipe so navajene ločevati predstave na odru od digitalne plesne lepote na velikem elektronskem LED zaslonu, in nato predstavijo različne učinke, tako da dosežemo učinek ena plus ena večja od dve. Vendar, dokazano je bilo narobe. Odrska predstava temelji na odrski uprizoritvi, medtem ko se LED elektronski velik zaslon uporablja le kot pomožna funkcija, da program predstavlja močnejši vizualni šok in izjemno zmogljivost. Če se primarni in sekundarni položaj zaslona za najem LED in delovanje programa zamenjata, pričakovani učinek ne bo dosežen.
Torej, odrska predstava naj temelji na predstavi, in velik elektronski LED-zaslon digitalne plesne lepote lahko uporabimo le kot pomožno vlogo. Se pravi, video efekt, barvna reverzibilnost, svetlost, kontrast, nivo sive, hitrost gibanja in vsebino oddajanja zaslona za izposojo LED je treba nenehno prilagajati s programom, da dosežemo zadovoljive rezultate, tako da je mogoče sinhronizirati program in video, in zaslon za izposojo LED ne more osvojiti občinstva.
2. Pred oblikovanjem digitalne plesne lepote, morali bi poslušati, preberite, razmišljati in izmenjati mnenja in primere drugih
Čeprav je veliko primerov za oblikovanje doma in v tujini, ne morejo komunicirati med seboj. Torej, pred začetkom projekta, nekatere izkušene kreativne ekipe bodo ustanovile profesionalno ekipo, vključno z oblikovalsko ekipo, video oblikovanje, oblikovalca razsvetljave in direktor programa, da bi razpravljali o tem, kako izboljšati celotno predstavo. Po ogledu seznama programov, kraj izvedbe in učinek, ki ga želi doseči organizator, začeli bodo sodelovati pri celotnem oblikovanju in predstavljati različna stališča in mnenja, tako da dosežemo visoko stopnjo sodelovanja v vseh pogledih in hkrati odmevamo.
Ta pristop se razlikuje od številnih domačih produkcijskih ekip, ki najprej določijo ustvarjalnost in vsebino programa, in nato naj ustrezno osebje določi svoj del zasnove. Čeprav je tudi tovrstna delitev dela in sodelovanja koristna, če vsak dela svoje delo in ima različna mnenja, digitalni plesni lepotec bo šele pred kratkim v harmoniji s festivalom. V primerjavi z zgornjo metodo, ki vsem ustreznim uslužbencem omogoča, da sodelujejo pri celotni zasnovi na začetku programa, zgornja metoda je očitno bolj primerna. Na ta način lahko vse vrste ustreznih oddelkov in programov dosežejo visoko stopnjo enotnosti, in zagotoviti vizualne in umetniške učinke programa.
3. Prevelik in bleščeč v digitalnem plesu
Mnogi domači organizatorji zabav so šokirani, ko vidijo velike prizore in kul prizore, ki jih predstavljajo programi drugih ljudi, zato so oblikovalski ekipi na začetku plesnega oblikovanja pustili čim večjo in kul. Ta zahteva ni pretirana, ampak zasledovanje velikih in bleščečih, in prezreti celotno postavitev, potem se zdi, da je program nekoliko šibek. Zabava naj bo pozorna na splošno scensko vzdušje, ritem, vzponi in padci, torej pri oblikovanju, obstajati morajo tako veliki prizori kot majhna umetniška zasnova, tako da lahko občinstvo začuti šokantni vizualni učinek in izjemno izkušnjo. Nasprotno, osredotočite se samo na večje prizore in kul, bo občinstvu le pustil vizualno utrujenost, ali občutek primarnega in sekundarnega.