Світлодіодні світильники, водій ICS, джерела живлення, роз'єми сигналу живлення, та інші матеріали - це ключові фактори, які визначають якість світлодіодних екранів. Тому, Під час вибору матеріалів слід застосовувати суворий контроль якості, і відповідні тести повинні проводитися з вимогами, вищими, ніж галузеві стандарти, щоб перевірити різні функціональні вимоги до світлодіодних екранів.
Через особливий характер екранів на оренду на сцені, Під час роботи потрібна висока стабільність. Тож кожен аспект схеми управління системою має гарячу функцію резервного копіювання, включаючи пристрої надсилання та прийому відео, Кабелі передачі сигналу, тощо. Це може забезпечити, що у випадку несподіваної ситуації в певній частині системи, Система може автоматично діагностувати та перейти на резервний пристрій з надзвичайно швидкою швидкістю, і весь процес комутації не вплине на ефект відображення на сайті. З точки зору структурного дизайну, забезпечуючи зовнішність та моду коробки, Необхідно також забезпечити гарне розсіювання тепла та швидке сплайсинг методів.
У попередньому розділі в основному обговорювали вимоги до дизайну для екранів демонстрації оренди на сцені. Зараз, Давайте проаналізуємо загальні помилки використання Екрани екранів на оренду світлодіодів разом.
1. Зловживання світлодіодними екранами порушило ефект освітлення, який повинен бути присутнім у сценічній області
Поступове скорочення витрат на виробництво та використання світлодіодних екранів призвело до того, що багато творців сліпо переслідують концепцію “Панорамний дизайн відео на сцені”. Світлодіодні екрани демонстрації оренди широко використовуються в сценічному дизайні, і навіть замінено на екрани дисплеїв на прокаті світлодіодів для всіх сцен дизайну етапу. Однак, Багато творців не помітили реальності, що світлодіодні екрани можуть легко спричинити величезне світло -забруднення на сцені. На той момент, коли сцена розроблена та виготовлена, і загальне освітлення синтезується, Вони вже пошкодували.
У загальному проектуванні програми, освітлення відіграє величезну роль, як це може створити магічне відчуття простору та ієрархії на всій сцені, Зробити загальну візуальну презентацію більш багатим та цікавим. У традиційному сценічному дизайні, Єдине джерело світла - це система освітлення, і режисер, дизайнер освітлення, І дизайнер сценічної роботи разом, щоб створити унікальний сценічний простір за допомогою освітлення. Але з широким використанням світлодіодних екранів, Ситуація зазнала величезних змін. Окрім системи освітлення, До джерел освітлення також були додані різні самосвітні світлодіодні екрани. Під час відтворення різних відео матеріалів, Світлодіодні екрани постійно змінюють свою світлу інтенсивність та колір через зміни на малюнку. Ця характеристика робить контроль освітлення на сцені більш складною, і поєднання світла також складніше.
2. Зловживання сценами в реальному житті призводить до величезного конфлікту між дизайном відео-етапу та змістом програми з точки зору форми
Постійне оновлення технології виробництва світлодіодних екранів зробило багато виробничих команд та організаторів, які не змогли відкласти “високої чіткості” Характеристики світлодіодних екранів, що може легко призвести до помилкового уявлення “Втрата великих для малого” У творчому процесі. Для того, щоб максимально відобразити характеристики екранів високої чіткості, Виробнича команда часто любить грати спеціально зняті відео в реальному житті на стіні відео в прямому ефірі як дизайн фонового етапу. Наприклад, У піснях та танцювальних програмах, Для досягнення поєднання інтерпретації мистецтва та екранної реальності розіграно велику кількість міських ландшафтних та культурних життєвих сцен, щоб досягти поєднання інтерпретації мистецтва програми та реальності, але результат є контрпродуктивним.
Сценічні виступи переслідують високе почуття форми, з кольорами, освітлення, і утворення як основна увага. Однак, Більшість відео в прямому ефірі мають надмірно насичені кольори та використовують їх як основний фон сцени, що може завдати великої шкоди формальній інтерпретації сценічної програми та створити відчуття плутанини для аудиторії, як от “Не в змозі побачити” і “Не знаючи, де шукати”. Дизайн спочатку призначений для вдосконалення ефекту програми в кінцевому підсумку має величезний вплив на перегляд аудиторії та порушує основний принцип дизайну та виробництва, що обслуговує програму.