Það eru fjórir misskilningar í notkun LED rafrænna stóra skjás á sviði stafrænnar dansfegurðar
1. Misnotkun lifandi atriða mun leiða til átaka milli stafrænnar dansfegurðar og innihald flutningsins.
2. Misnotkun á LED rafrænum stórum skjá mun valda átökum við lýsingaráhrif, eða eyðileggja áhrif lýsingaráhrifa.
3. Það er erfitt að miðla öllu LED rafrænu skjánum án þess að huga að staðbundnu skipulagi.
4. Skortur á rýmisskynjun LED rafræns stórskjás í stafrænni danshönnun takmarkar sjónræna framlengingu á gjörningasenunni.
Ef þú fylgist vandlega með helstu aðilum, tónleikar og kynningar á nýjum vörum, það er ekki erfitt að sjá að misskilningur muni verða á helstu sýningarstöðum, sem getur stafað af því að taka aðeins tillit til heildaraðstæðna og hunsa smáatriðin, eða með óviðeigandi samhæfingu við lýsingu. Lausnin er kynnt stuttlega af framleiðendum lítilla ljósmynda LED skjáa.
1. Að taka LED rafræna stórskjáinn í stafræna dansinum sem hluta af innihaldi dagskrárinnar, láttu LED rafræna stóra skjáinn hlaupa í gegnum allan flutninginn með forritið að leiðarljósi, frekar en að láta forritið stjórna af LED rafrænum stórum skjá.
Við hönnun sviðsins, mörg hönnunarteymi eru vön að aðgreina gjörninginn á sviðinu frá stafrænu dansfegurðinni á LED rafrænum stórum skjá, og kynntu síðan mismunandi áhrif í sömu röð, til að ná fram áhrifum plús eins og meiri en tveggja. Hins vegar, það hefur reynst rangt. Sviðsframkoma byggist á sviðsframkomu, á meðan LED rafræni stóri skjárinn er aðeins notaður sem aukafall til að gera forritið til staðar sterkara sjónrænt áfall og grípandi frammistöðu. Ef aðal og aukastaða LED leigu skjásins og frammistöðu forritsins er snúið við, væntanleg áhrif nást ekki.
Þess vegna, sviðsframkoman ætti að byggjast á flutningi, og LED rafræni stóri skjár stafrænnar dansfegurðar er aðeins hægt að nota sem aukahlutverk. Það er að segja, myndbandsáhrifin, litabreytileiki, birtustig, andstæða, gráu stigi, hreyfihraði og útsendingar innihald LED leigu skjásins ætti að stilla stöðugt með forritinu til að ná fullnægjandi árangri, til að tryggja að hægt sé að samstilla forritið og myndbandið, og LED leigu skjárinn getur ekki unnið áhorfendur.
2. Áður en að hanna stafræna dansfegurð, við ættum að hlusta, lesa, hugsa og skiptast á skoðunum og málum annarra
Þó að það séu mörg hönnunarmál heima og erlendis, þeir geta ekki haft samskipti sín á milli. Þess vegna, áður en verkefnið hefst, sumir reyndir skapandi teymir munu setja á fót faglegt teymi þar á meðal hönnunarteymi, myndbandshönnun, lýsingarhönnun og dagskrárstjóri til að ræða hvernig á að gera allan flutninginn betri. Eftir að hafa horft á dagskrárlistann, flutningsstaðinn og áhrifin sem skipuleggjandinn vill ná, þeir munu byrja að taka þátt í allri hönnuninni og setja fram mismunandi skoðanir og skoðanir, til þess að ná mikilli samvinnu í öllum þáttum og enduróma hvort annað á sama tíma.
Þessi nálgun er frábrugðin mörgum innlendum framleiðsluteymum sem fyrst ákvarða sköpunargáfu og innihald forritsins, og láttu síðan viðkomandi starfsfólk ákvarða sinn hluta af hönnuninni. Þó að svona verkaskipting og samvinna sé líka til bóta, ef hver og einn vinnur sína vinnu og hefur mismunandi skoðanir, það mun aðeins gera stafræna dansfegurðina í sátt við hátíðina nýlega. Samanborið við ofangreinda aðferð, sem gerir öllu viðeigandi starfsfólki kleift að taka þátt í heildarhönnuninni í upphafi áætlunarinnar, ofangreind aðferð er augljóslega heppilegri. Þessi leið getur gert alls kyns viðeigandi deildir og áætlanir til að ná mikilli einingu, og tryggja sjónræn og listræn áhrif áætlunarinnar.
3. Of stórt og töfrandi í stafrænum dansi
Margir innlendir veisluhaldarar eru hneykslaðir á því að sjá stóru senurnar og flottu atriðin kynnt af dagskrá annarra, svo þeir létu hönnunarteymið vera sem stærst og flott í byrjun danshönnunar. Þessi krafa er ekki of mikil, en leit að stórum og töfrandi, og hunsa heildarskipulagið, þá virðist sem forritið sé svolítið veikt. Partýið ætti að huga að sviðsstemningunni í heild, hrynjandi, hæðir og lægðir, svo í hönnuninni, það ættu að vera bæði stór atriði og lítil listræn getnaður, svo að áhorfendur geti fundið fyrir átakanlegum sjónrænum áhrifum og upplifun. Þvert á móti, einbeittu þér aðeins að aðal senum og flott, mun aðeins láta áhorfendur framleiða sjónþreytu, eða tilfinningu aðal og aukaatriða.