Er zijn vier misverstanden in de toepassing van LED electronic large screen op het gebied van digital dance beauty
1. Misbruik van livescènes leidt tot een conflict tussen de digitale dansschoonheid en de inhoud van de voorstelling.
2. Misbruik van een groot elektronisch LED-scherm veroorzaakt een conflict met het lichteffect, of vernietig het effect van lichteffect.
3. Het is moeilijk om het hele elektronische LED-scherm door te geven zonder rekening te houden met de lokale lay-out.
4. Het gebrek aan ruimtegevoel van een groot elektronisch LED-scherm in een digitaal dansontwerp beperkt de visuele uitbreiding van de performance-scene.
Als je de grote partijen goed observeert, concerten en nieuwe productlanceringen, het is niet moeilijk in te zien dat er verschillende misverstanden zullen zijn in grote podia, wat kan worden veroorzaakt door alleen naar de algemene situatie te kijken en de details te negeren, of door onjuiste coördinatie met verlichting. De oplossing wordt kort geïntroduceerd door de fabrikanten van mini foto-elektrische LED-displays.
1. Het LED-elektronische grote scherm in de digitale dans nemen als onderdeel van de programma-inhoud, laat het LED elektronische groot scherm de hele voorstelling doorlopen met het programma als leidraad, in plaats van het programma te laten domineren door het elektronische grote LED-scherm.
Bij het ontwerpen van het podium, veel ontwerpteams zijn gewend om de voorstelling op het podium te scheiden van de digitale dansschoonheid op een groot elektronisch LED-scherm, en vervolgens verschillende effecten presenteren, om het effect van één plus één groter dan twee te bereiken. Echter, het is bewezen dat het verkeerd is. Toneelvoorstelling is gebaseerd op toneelvoorstelling, terwijl het LED-elektronische grote scherm alleen wordt gebruikt als een hulpfunctie om het programma een sterkere visuele schok en meeslepende prestaties te laten presenteren. Als de primaire en secundaire posities van het LED-huurscherm en de programmaprestaties worden omgekeerd, het verwachte effect wordt niet bereikt.
Daarom, de toneelvoorstelling moet gebaseerd zijn op prestaties, en het LED-elektronische grote scherm van digitale dansschoonheid kan alleen als een hulprol worden gebruikt. Het is te zeggen, het video-effect, kleuromkeerbaarheid, helderheid, contrast, grijs niveau, bewegingssnelheid en uitzendinhoud van het LED-huurscherm moeten continu worden aangepast met het programma om bevredigende resultaten te bereiken, om ervoor te zorgen dat het programma en de video kunnen worden gesynchroniseerd, en het LED-huurscherm kan het publiek niet winnen.
2. Voordat u digitale dansschoonheid ontwerpt, we moeten luisteren, lezen, denk en wissel meningen en cases van anderen uit
Al zijn er veel designcases uit binnen- en buitenland, ze kunnen niet met elkaar communiceren. Daarom, voor de start van het project, enkele ervaren creatieve teams zullen een professioneel team opzetten, inclusief ontwerpteam, video-ontwerp, lichtontwerp en programmadirecteur om te bespreken hoe de hele uitvoering kan worden verbeterd. Na het bekijken van de programmalijst, de plaats van uitvoering en het effect dat de organisator wil bereiken, ze zullen deelnemen aan het hele ontwerp en verschillende meningen en meningen naar voren brengen, om een ​​hoge mate van samenwerking in alle aspecten te bereiken en tegelijkertijd elkaar weer te geven.
Deze aanpak verschilt van veel binnenlandse productieteams die eerst de creativiteit en inhoud van het programma bepalen, en laat vervolgens het betreffende personeel hun eigen deel van het ontwerp bepalen. Hoewel deze vorm van taakverdeling en samenwerking ook gunstig is, als iedereen zijn eigen werk doet en verschillende meningen heeft, het zal de schoonheid van de digitale dans pas onlangs in harmonie brengen met het festival. Vergeleken met de bovenstaande methode, waardoor al het relevante personeel aan het begin van het programma kan deelnemen aan het algemene ontwerp, de bovenstaande methode is duidelijk geschikter. Zo kunnen allerlei relevante afdelingen en opleidingen een hoge mate van eenheid bereiken, en zorg voor de visuele en artistieke effecten van het programma.
3. Te groot en verblindend in digitale dans
Veel organisatoren van binnenlandse feesten zijn geschokt bij het zien van de grote scènes en coole scènes die worden gepresenteerd door de programma's van andere mensen, dus lieten ze het ontwerpteam zo groot en cool mogelijk aan het begin van het dansontwerp staan. Deze vereiste is niet overdreven, maar het nastreven van groot en verblindend, en negeer de algemene lay-out, dan lijkt het programma een beetje zwak. Het feest moet aandacht besteden aan de algehele sfeer op het podium, ritme, pieken en dalen, dus in het ontwerp, er zouden zowel grote scènes als een kleine artistieke opvatting moeten zijn, zodat het publiek het schokkende visuele effect en de meeslepende ervaring kan voelen. Integendeel, focus alleen op grote scènes en cool, laat het publiek alleen visuele vermoeidheid veroorzaken, of het gevoel van primair en secundair.